La Metamorfosis, Franz Kafka

Título: La Metamorfosis
Autor: Franz Kafka
Editorial: Cara & Cruz

Sinopsis:

Al despertar Gregorio Samsa una mañana, tras un sueño intranquilo, se encuentra en su cama convertido en un monstruoso insecto. Tal es el abrupto comienzo, que nos sitúa de raíz bajo unas reglas distintas, de La Metamorfosis, sin duda alguna la obra de Franz Kafka que ha alcanzado mayor celebridad. Escrito en 1912 y publicado en 1916, este relato es considerado una de las obras maestras de este siglo por sus innegables rasgos precursores y el caudal de ideas e interpretaciones que desde siempre ha suscitado. Completan el volumen los relatos de "Un artista del hambre" y "Un artista del trapecio".

Reseña:

La primera vez que leí La Metamorfosis, a mis quizá veintiún años pues ya no lo recuerdo bien, me pareció una lectura fascinante desde su lado filosófico. Hoy, a mis treinta años, en esta nueva lectura debo decir que me ha parecido bastante más sencillo el paso por sus páginas.

Indudablemente el sabor a tristeza que predomina en su contenido sigue siendo el mismo que años atrás. Habiéndome adentrado aún más en la obra de Kafka, vuelvo a descubrir que la nostalgia es un elemento sustancial en sus letras, así como la falta de esperanza en el ser humano y la sociedad. Gregorio Samsa sigue siendo el símbolo de un maltrato existencial que carcome su alma como a cuenta gotas,  bajo un grifo abierto de egoísmo puro. La ausencia de empatía que su familia demuestra tras la tranformación de Samsa del "hombre proveedor" a un gran escarabajo (bicho raro y/o monstruo como es retratado durante la historia) es abrumador. Sin embargo, no deja de ser el ejemplo más fidedigno de una sociedad que se encarga de juzgar con crueldad todo lo que es diferente, etiquetándolo todo como aberración y tratándolo con un látigo de desprecio capaz de llevar a la muerte a un alma que no sabe distinguir entre su simple existencia y la constante pregunta de, ¿qué hago mal además de ser simplemente quien soy?

No puedo decir que esta nueva lectura de La Metamorfosis me haya cambiado la vida, o que como me ha sucedido con otros libros, le haya encontrado un nuevo significado. Pero pude ver con otra perspectiva a cada personaje. Es imposible no empatizar con Gregorio al sentirlo solitario y vulnerable, al encontrarse recluido no solo dentro de aquella habitación sino dentro de aquel nuevo cuerpo que lo representa. Verlo aferrarse a sus recuerdos, que es lo único que le queda como un ancla de su humanidad, lo único que lo mantiene dentro del plano real. Como sentir un poco de aprecio por la hermana al intentar cuidarlo hasta donde le permiten sus fuerzas y el intento de no repudiar a su propio hermano por lo que le ha sucedido, por ver en lo que se ha convertido.

Lo que si puedo asegurar es que al igual que la primera vez, este libro me ha dejado como tantos otros de Kafka un sabor a ansiedad y desesperación. Siguen siendo pocos los autores que me hacen sentir de inicio a fin, lo que genuinamente estaban experimentando mientras escribían. Sigue siendo uno de esos autores con esa capacidad innata de poder hacer que nos identifiquemos con sus experiencias personales al hacerlas relatos. Y por eso, creo justo decir que Franz Kafka seguirá siendo un autor clásico que todos deberíamos leer en algún momento de nuestras vidas, con un poco de música clásica de fondo (como suena Bach y sus violines en este momento).

"¿Es que era un animal, conmoviéndole de tal manera la música?" 

El Retrato de Dorian Gray, Oscar Wilde 

Titulo: El Retrato de Dorian Gray
Autor: Oscar Wilde 
Editorial: Alianza Editorial

Sinopsis:

Joven agraciado y bellísimo, dotado de "toda la pasión del espíritu romántico y toda la perfección de lo griego", Dorian Gray es, cuando lo retrata el distinguido pintor Basil Hallward, la encarnación de la armonía vital incorrupta. Sin embargo, inevitablemente, las pasiones, la maldad, el impetuoso torrente de la vida, irrumpen en su existencia. Para su asombro, Gray descubre que es su retrato quien va asumiendo su deterioro físico y moral, protegiendo, en apariencia, su inmaculada imagen. 

Reseña:

Soy amante de las novelas del siglo XIX. Para aquellos que amamos la lectura, el solo hecho de que un libro nos transporte a una época diferente nos basta y nos sobra para pasar un fin de semana enfrascados en esa historia. Sin embargo, este libro superó mis expectativas. Ambientado en un Londres de finales de 1800, Oscar Wilde nos envuelve en una trama llena de frases filosóficas y nos inquieta bajo el disfraz de una historia que gira en torno al ser y la apariencia, la vanidad, la imagen, la vida y el arte de vivir. Así pues nos lleva a indagar en la vida de un tal Dorian Gray. Un joven lleno de vitalidad, belleza física y un hambre por explorar el mundo que recién se le ha presentado con la llegada a Londres.

¿Qué tan interesante puede ser leer varias páginas acerca de un joven aristócrata en la sociedad inglesa? Si se trata de un muchacho que ha condenado a su alma a envejecer cargando con sus pecados y vicios en un retrato, para permanecer así joven y bello por siempre, entonces si es interesante. 

Es ahí donde la respuesta se convierte en una travesía fantástica y un tanto oscura, cuando el protagonista de la historia comienza diferenciar entre las buenas y malas influencias que se van desenvolviendo entre las nuevas amistades y amoríos que entabla en esta nueva etapa de su vida. Cayendo así en la fascinación por los placeres y pecados de una vida sin freno. Justamente ahí es donde comienza a atraparnos el libro. En lo personal y lanzo la pregunta al aire: ¿a quién no le gusta leer sobre alguien que se deja llevar por las emociones y deseos sin detenerse a pensar en las consecuencias?  Si se trata de un muchacho que ha condenado a su alma a envejecer en un retrato, cargando con el peso de sus deseos y vicios, para permanecer así joven y bello en la realidad. Entonces si, es interesante. 

Avanzar en la transformación de Dorian Gray a ese ser oscuro que siempre nos presentan las películas nos hace devorarnos el libro para llegar a la parte del famoso retrato. Debo decir que es la parte de la historia que más me inquieta. Nada de esta novela me decepcionó. De uno a diez le entrego a Oscar Wilde un diez bien merecido. 

*Personajes favoritos: aunque suene un poco contradictorio debo admitir que mi personaje favorito fue Lord Henry Wotton. Ya sé que todos siempre aceptan que su personaje favorito es el protagonista, y aquí Dorian Gray no deja de serlo, pero el personaje de Lord Henry resulta más intrigante y adictivo. Se trata de un aristócrata sin moral. Sin pelos en la lengua para dejarse llevar en una conversación sin importar quien reciba el mensaje. Antipático, amoral, arrogante en ciertas situaciones, extrañamente preocupado por Gray (lo cual crea una gran paradoja para un personaje que pareciera no importarle nadie más que él y sus placeres), relajado y sumamente confiado en sí mismo. En cuanto a Dorian Gray, su personaje no deja de ser atractivo. La manera en que se deja envolver en una influencia que solo corrompe su alma y la belleza interna de su ser. Y como intenta cada vez más aparentar que nada le afecta, cuando por el contrario sus pecados lo carcomen por dentro. Llegar a ser admirado por todos resulta siendo su afán. No puedes evitar enamorarte de él y sentir una atracción fatal. 

Definitivamente esta es de esas novelas clásicas que no puedes dejar de recomendar. Les dejo la intriga entonces de buscar este libro y deleitarse con una historia oscura y entretenida. 

"La moderación es una virtud muy perniciosa. Bastante es tan malo como una comida. Demasiado, tan bueno como un festín."

"La memoria, como una horrible enfermedad, le devoraba el alma." 

After Dark, Haruki Murakami

Titulo: After Dark

Titulo Original: After Dark 

Autor: Haruki Murakami

Editorial: Tusquets Editores 

Sinopsis

Es medianoche, y la joven de 19 años Mari Asai está leyendo un libro en un restaurante que abre toda la noche. Pretende esperar a que amanezca. Un joven la interrumpe: es Takahashi, un músico al que ha visto una única vez. Su hermana Erin, mientras tanto, duerme en su habitación, sumida en un sueño profundo. Takahashi se va a ensayar con su grupo, pero promete regresar antes del alba. Mari sufre una segunda interrupción: Kaoru, la encargada de un hotel por horas, solicita su ayuda. Mari habla chino y una prostituta de esa nacionalidad ha sido brutalmente agredida por un cliente. 

Reseña

Empecé este libro con mucha expectativa. Murakami se ha vuelto extremadamente popular con muchos de sus títulos y justamente por eso decidí lanzarme por una segunda novela de él. No fue lo que esperaba. Quisiera arriesgarme a decir que mi decepción se deba a un choque cultural. La gran diferencia entre la cultura occidental y la oriental,  ya que  la imagen que me había formado de este autor después de haber leído “Al Sur de la Frontera al Oeste del Sol” pueda ser que se deba a la faceta occidental que Murakami plasma en algunas de sus obras.

Mari Asai es una joven poco común (tímida, retraída, enfrascada en si misma) que se encuentra leyendo en un “diner” a eso de la medianoche. Cuando Takahashi (un joven fresco, despreocupado, músico) la interrumpe y decide sentarse con ella a platicar. Este acontecimiento desencadena una serie de eventos que nos hace querer progresar en la historia con paso acelerado. Conforme avanza la lectura, Mari va soltando esa faceta dura de mujer inquebrantable y va comprendiendo como las cosas no son tan fáciles para algunos como quisiéramos creer. Y que ella no es tan indiferente y dura hacia la vida como nos hace creer.

Esta historia resalta una gran moraleja, no somos los únicos lidiando con problemas en este mundo. Cuando cae el velo de la noche y el día se esconde vemos que un mundo totalmente diferente surge, After Dark, deja al descubierto lo que sucede cuando nadie está viendo, cuando nadie está al pendiente. Sobre como la perspectiva puede tener dos caras, como una moneda, cuando es de día y cuando es de noche. Todo puede ser visto con diferentes ojos.

Creo que fue fascinante el hecho de habernos guiado como lectores a través de dos aspectos: uno, el habernos llevado en un orden cronológico (ya que avanzamos cada capítulo como si fueran las manecillas de un reloj análogo) durante el transcurso del tiempo (lento) de un Tokio que ve la vida durante la madrugada. Un ambiente nocturno pero místico a la vez. Cuando todos duermen suceden cosas que no podríamos ni siquiera imaginar. Y dos, el habernos hecho participes como lectores ya que Murakami nos dibuja dentro de su obra como si fuéramos el lente misterioso y omnipresente de una cámara que se da a la tarea de grabar todo. Sentimos por un momento como si nos moviéramos como una cámara de seguridad que está al pendiente de todas las salas de un mismo edificio. Literalmente hace mención de dicho lente y lo relacionamos con que es un personaje más, el lector.

Tardé mucho en digerir esta historia. Al principio me enojé muchísimo con el autor, luché con el libro, incluso toque el tema con algunos amigos acerca de lo mucho que me había molestado el libro. Sin embargo, después de días de darle un descanso a la pelea de los libros, las ideas comenzaron a fluir con mucha más nitidez y claridad que antes. Por ejemplo, entendí que cuando peleas con el libro y te dan ganas de zangolotear al autor, se trata de un gran libro. Un libro al cual deberías darle el beneficio de la duda y quizás una relectura. Claro como en cualquier caso hay cosas que no me gustaron pero un 80% de la lectura es rescatable. Ciertos personajes serian desechables a mi parecer pues no tienen mayor gracia y no aportan casi nada a la historia pero hay muchos otros que me parecen fascinantes y que al haber cabos sueltos deja mucho a la imaginación.

En cuanto a la música, Murakami nunca defrauda, siempre logra encausar sus novelas en un mundo que gira en torno a la ambientación musical. Una gran carga de jazz y blues clásico y para no perder la efervescencia occidental un par de canciones noventeras que se amoldan a los personajes principales.

En conclusión la trama es entretenida, pero le faltó algo. Hay varios elementos clave que nos sitúan en un análisis social en conjunto con analogías que debemos captar entre líneas. No es lo mejor de este autor y claro está no hay libro perfecto, pero es una historia entretenida, fácil de seguir, reflexiva y profunda, pero ligera a la vez.

Pura Anarquia, Woody Allen

Titulo: Pura Anarquia 
Titulo Original: Mere Anarchy
Autor: Woody Allen
Editorial: Tusquets Editores 

Sinopsis:

El vía crucis por el que pasa un incauto que confía las reformas de su casa a un contratista barato; un musical sobre la Viena  “fin de siglo”, con Kafka bailando claqué y Alma Mahler seduciendo a todos los artistas del momento; un delirante intercambio epistolar a propósito de unas inocentes colonias de verano; las vicisitudes de un hombre que se lanza a practicar la levitación sin dominar la técnica… desde los oropeles de Hollywood hasta la novela policiaca, pasando por la filosofía nietzscheana, las subastas en Internet o la psiquiatría, nada escapa a las acidas burlas de Allen en este volumen de relatos que arrancará carcajadas a sus lectores.

Reseña:

Visualicemos que nos encontramos sentados en un carrito de una montaña rusa que está a punto de empezar. El carrito avanza y va lento como creando expectativa. Vamos avanzando y estamos un tanto decepcionados de la falta de acción, pues imaginábamos un tren bala desde el inicio. Pero ni siquiera hemos terminado de pensar eso cuando viene el arranque de velocidad que nos hace subir y bajar con gran rapidez y entramos a esa parte de los rieles circulares de la montaña rusa. Reímos y gritamos. Pasa que nos mareamos, sentimos que vamos a caer, nos estabilizamos y volvemos a dar vueltas. Luego seguimos a una misma velocidad, bajamos nuevamente, subimos una última vez y de la nada terminó el recorrido. Esa podría ser la descripción perfecta de cómo nos lleva Woody Allen a través de su más reciente libro, Pura Anarquía.

Si, se lo que están pensando ¿Qué acaso él no es director de cine? Efectivamente, es uno de los directores estadounidenses más reconocidos a nivel mundial teniendo en su haber una película por año desde 1969 y cinco premios Oscar en alguna librera de una mansión por ahí. Guionista, director, actor, humorista, músico y ¿también escritor? El beneficio de la duda lo tiene, pues sus películas son demasiado buenas como para no darle la oportunidad como escritor. Seguro que la literatura humorística le viene como anillo al dedo. Su mejor atributo siempre ha sido: el humor.

Esta es una recopilación de historias cortas que bañan la atmósfera de sarcasmo y humor negro por todos lados. Anécdotas que van desde un novelista en potencia, buscando que se le abra esa puerta para convertirse en famoso, cuando le ofrecen la oportunidad de su vida que es hacer la novelización de una de las películas de los tres chiflados. Quizás se tuerzan de la risa con la historia del juicio del siglo, una demanda contra Disney donde el testigo principal resulta ser Mickey Mouse. O tal vez un par de plumazos de Allen en cuanto a su descubrimiento literario: “Así comió Zaratustra…”, la dieta perfecta para aquellos hambrientos de literatura poco común. 

No les voy a mentir tampoco es que esta sea una lectura densa y filosófica, pero en una escala del uno al diez le daría un siete a este libro. Literalmente puedes sentir que estas sentado con Woody Allen, hablándote de frente con esa manera tan peculiar de expresarse: rápida, elocuente y sin parar.

Recomendaciones para este libro: dejar volar la imaginación y tener un sentido del humor bastante abierto. Si lo que buscan es relajarse y divertirse un buen rato, definitivamente esta es una buena opción.

La gran duda de la filosofía sigue sin solución: si la vida no tiene sentido, ¿qué hacer con la sopa de letras? 

Las ventajas de ser invisible, Stephen Chbosky

Las Ventajas de Ser Invisible

de Stephen Chbosky

 

Título: Las ventajas de ser invisible
Título original: The Perks of being a Wallflower
Autor: Stephen Chbosky
Editorial: Alfaguara

Sinopsis:

Vivir al margen ofrece una perspectiva única. Pero siempre llega el momento de entrar en escena y ver el mundo desde dentro.

Charlie es un chico realmente especial: lee muchísimo, no sale con amigos ni con chicas y reflexiona sobre el mundo desde un punto de vista muy particular. Su ingenuidad, su incapacidad para relacionarse normalmente y su extrema sinceridad le crean más de un problema, especialmente ahora que su único amigo ha muerto. Conocer a Sam y Patrick, los chicos más populares y vitales del colegio, provocará un giro radical en su vida que lo sumergirá de pleno en la adolescencia.

Reseña:

Para ser honesta al principio pensé que este sería otro de esos libros juveniles en los cuales encontramos uno que otro tema entretenido pero que no pasaría de eso. Que lejos estaba de la realidad.

Me gusta más el título de la traducción española  “Las ventajas de ser un marginado”. Ser un marginado es sentirse un espectador en la vida. Ser un aislado social, estar a un lado de la acción y no ser parte de ella (en algún momento hemos tenido que estar en una situación o varias, en las cuales sentimos que no pertenecemos), sentir que no encajamos. Esto es exactamente lo que le sucede a Charlie, el protagonista.

Está escrito en forma de cartas que Charlie le escribe a un amigo que no conocemos, pero en realidad terminas dándote cuenta de que están dirigidas a ti. Terminas por ser tan parte de la historia que se vuelve muy personal. Te relacionas al final con todo no como lector sino como un amigo más. La trama está llena de temas que nos afectan a nivel social. Cosas que impactan pero que son tan comunes ahora. Trata sobre drogas, las relaciones (amor, amistad, familia), la sexualidad, la violencia doméstica, aceptación, etc.

Este libro tiene muchos elementos (aparte de la trama) que lo hacen genial. Tiene buena música, para aquellos que amamos ponerle un “soundtrack” a nuestras lecturas. Buenas recomendaciones de libros, pues Charlie es aficionado a la lectura, otro punto a su favor. Y por si fuera poco, los personajes tienen una esencia única al ser ocurrentes e ingeniosos. Es imposible no identificarte con ellos en muchas cosas.

*Personajes favoritos: definitivamente los tres personajes principales. Terminaremos enamorados de ellos tres, por ello creo que no podría escoger uno que sea mi favorito. Charlie, no me decepcionó en lo absoluto (como en otras ocasiones que nos topamos con personajes tímidos y retraídos)  ya que su sinceridad, ingenuidad y originalidad me cautivaron desde el inicio. Es tierno pero a la vez la manera en que se siente incluido una vez encuentra amigos nos demuestra su fidelidad en lo que cree que vale la pena. Patrick, tiene esa esencia extrovertida con quien pude identificarme de inmediato. Bromista, optimista y entregado. Es elocuente cada vez que aparece durante la historia, así que cuando se ausenta hasta lo extrañas.  Sam, creo que es fantástica. Es auténtica, fresca y libre. Me encantó sobre todo ese afán por hacer que Charlie encontrara ese sentido de pertenecer a algo y la honestidad con que crean un vínculo ellos entre amistad y amor. Creo que sin ella, Charlie no podría ser el personaje tan impresionante que fue durante toda la lectura.  Al final terminas queriendo encontrar a tus propios Patrick y Sam. Aunque todos los demás tienen su encanto: Bill, Mary Elizabeth, Alice, Bob, Brad, la hermana de Charlie que comienza por ser un tanto odiosa pero terminas adorándola, los padres de Charlie, el hermano futbolista. En fin, ninguno está de más, todos tienen una parte importante en la historia haciéndola totalmente amena. Cada detalle de ellos hizo que la historia fuera tan particular.

Ha sido de los pocos libros que he leído en lo que va del año que me han atrapado de principio a fin. Para aquellos que son igual de adictos que yo a los libros, sé que entienden lo que significa que un libro pueda cautivarte de esa manera. Si de literatura contemporánea estamos hablando déjenme decirles que este ha sido un libro fascinante. Una buena recomendación para acomodarte el fin de semana, leerlo en un dos por tres y disfrutarlo.

Y para aquellos que no son tan aficionados a la lectura, este libro cuenta con una excelente adaptación al cine. Bastante atinada y con un buen grupo de actores. Para aquellos que sienten siempre la necesidad de leer primero el libro y luego ver la película, estoy segura de que verán que la película se apega mucho a la esencia del libro. El guion de la película fue escrito por nada más y nada menos que Stephen Chbosky, el autor del libro y además fue también dirigida por él. Así que estamos por un paquete doble aquí. Quedaran satisfechos, aquí la película no arruina al libro.

Les dejo entonces la inquietud de leer página tras página una historia en la cual sabremos lo que es ver la vida a través de los ojos de un marginado, en la cual será imposible no sentirnos identificados con al menos una de las historias.

 

"Aceptamos el amor que creemos merecer."

"Bueno, esta es mi vida. Y quiero que sepas que estoy al mismo tiempo contento y triste y que todavía intento descubrir cómo es posible."

 

Las ventajas de ser invisible, Stephen Chbosky